Le Chapeau épinglé

1947.01.103

Ancien numéro : 47.01.103/163

Le Chapeau épinglé

Création

; Lithographe

RENOIR Auguste En savoir plus

• Date de naissance25 février 1841
• Lieu de naissanceLimoges
• Date de décès3 décembre 1919
• Lieu de décèsCagnes-sur-Mer
• Auguste Renoir débute sa formation à Paris chez un peintre sur porcelaine, puis dans une école de dessin dirigée par un sculpteur. Il est ensuite apprenti en décoration de stores, puis chez un graveur de médailles. À vingt-et-un ans, il entre dans l’atelier de Charles Gleyre où il rencontre Claude Monet et Frédéric Bazille qui forment avec lui les piliers du futur groupe des impressionnistes. Il intègre l’École des beaux-arts en 1864 et participe la même année au Salon. En 1874, Renoir fait partie des artistes exposant chez le photographe Nadar à Paris, lors de l’exposition qui donne naissance au nom des impressionnistes. Jusqu’au début des années 1880, ses tableaux se vendent mal, la reconnaissance ne venant qu’à la fin de cette décennie. Ses thèmes sont alors très familiers : il trouve son inspiration dans les activités quotidiennes de sa femme et de ses enfants. En 1892, tandis que Boussod et Valadon demeurent des acheteurs occasionnels, le marchand Durand-Ruel organise une rétrospective de son œuvre. Deux ans plus tard, il participe à la première exposition de la Libre Esthétique à Bruxelles qui prolonge l’œuvre du groupe des XX fondé par Octave Maus. Au même moment, il fait la connaissance du marchand d’art, Ambroise Vollard, et commence à s’intéresser à la lithographie. Au tournant du siècle, l’état de santé de Renoir se détériore et l’artiste commence à souffrir de violentes crises de rhumatismes. Il s’installe en 1908 dans sa nouvelle propriété des Collettes près de Cagnes-sur-Mer où, vers 1913, il se lance dans la sculpture sur les conseils d’Ambroise Vollard en qui il a toute confiance. D’ailleurs, il le charge, deux ans plus tard, de mener à bien avec Durand-Ruel l’inventaire des œuvres restées à Paris et le félicite chaudement quant au choix des œuvres qui illustrent sa monographie en 1918. Renoir est le peintre de la douceur de vivre. Son pinceau caresse les femmes, effleure les enfants, respire les fleurs et se délecte des paysages toujours renouvelés et sans cesse baignés de lumière. Son œuvre gravé partage souvent les mêmes caractéristiques de légèreté et de délicatesse.

1898

Imprimeur

Impr. Clot

1898

« Le Chapeau épinglé » est un thème récurrent dans l’œuvre de Renoir, traité dans toutes les techniques : dessin, peinture, gravure et lithographie. Une huile sur toile datée de 1893 (Zürich, Emil Bührle Collection) semble toutefois être la référence précise de cette lithographie. On retrouve dans cette œuvre la fraicheur de l’enfance, chère à Renoir. Les jeunes filles ici sont Julie Manet, fille de Berthe Morisot et d’Eugène Manet, frère du peintre Édouard Manet, et sa cousine Paulette Gobillard. Paulette agrafe des fleurs sur le chapeau de Julie, qui les lui présente. Cette lithographie a le même aspect vaporeux que le tableau, mais s’en différencie par des tonalités légères, sans contraste franc. Les chapeaux, l’un en paille, l’autre en tissu et dentelles, occupent une grande place dans la composition, évoquant l’importance des chapeaux féminins dans l’œuvre de Renoir et les ressources picturales qu’il en tire. Dans les œuvres des années 1890, cet accessoire de mode devient presque le sujet principal de ses compositions. Le peintre multiplie également durant les années 1890 les compositions mettant en scène des couples de jeunes filles, sujet qui rencontre un certain succès auprès de la clientèle de son marchand Paul Durand-Ruel qui l’incite à en produire : jeune fille jouant au piano, lisant ou cueillant des fleurs. Cette lithographie exécutée en 1898 à la demande d’Ambroise Vollard, est donc caractéristique des thèmes chers à Renoir à la fin du XIXe siècle. Cette version lithographiée polychrome du « Chapeau épinglé » est précédée de tirages monochromes du sujet. Il rehausse au pastel l’un des tirages monochromes que l’imprimeur Auguste Clot imprime en utilisant onze pierres pour traduire les nuances voulues par Renoir. Vollard édite cette lithographie en couleurs à cent exemplaires, puis de nouveau cent autres avec des touches supplémentaires de vert et d’orange. L’exemplaire du musée appartient à cette dernière édition. Contrairement à ce qui est souvent dit, ce n’est pas Ambroise Vollard qui oriente Auguste Renoir vers l’art de l’estampe. Avant leur rencontre en 1894, l’artiste a déjà fait imprimer des gravures. En revanche, c’est bien Vollard qui l’incite à privilégier la lithographie, technique choisie par Renoir pour la majeure partie de ses estampes.

Lithographie en couleurs (jaune, rouge, vert, gris, noir, rose, bleu et ocre) sur papier vergé filigrané MBM

Hauteur de la feuille en cm : 79,3

; Largeur de la feuille en cm : 62

; Hauteur de l'image en cm : 61

; Largeur de l'image en cm : 49,5

Scène de genre

; Portrait

; Enfance

; Enfant

Manet, Julie (1878-1966)

; Gobillard, Jeannie (1877-1970)

estampe

Département de la Réunion

Musée Léon Dierx

p.124

De Manet à Picasso : trésors de la Johannesburg art gallery et du Musée Léon Dierx

; p. 69

La Collection Ambroise Vollard du musée Léon-Dierx Les donations de 1912 et 1947

; Illustration p. 15, notice n° 108, p. 148.

Le Musée Léon Dierx, La Réunion

; Notice n° 86, p. 78.

Les peintres-graveurs 1895-1913

; Illustration n° 52, p. 74; notice n° 46, p. 27.

French Avant-Garde 1880 - 1930 The Vollard Collection from the Leon Dierx Museum Reunion Island (France)

; Notice n° 72, p. 86 et 130.

Don de Lucien Vollard, 1947

Saint-Denis, 25 novembre 2016 - 4 juin 2017, MLD

; Exposition "De Manet à Picasso : trésors de la Johannesburg Art Gallery et du Musée Léon Dierx"

Saint-Denis, 8 décembre-7 avril 2002, MLD

; Exposition dans le cadre de la grande exposition "La collection Ambroise Vollard du musée Léon Dierx", musée Léon Dierx, Saint-Denis.

Reims, 12 octobre 2000-14 janvier 2001, MBA

; Exposition dans le cadre de la grande exposition "La collection Ambroise Vollard du musée Léon Dierx", musée des Beaux-Arts, Reims.

Paris, 3 juillet-3 septembre 2000, musée d'Orsay

; Exposition dans le cadre de la grande exposition "La collection Ambroise Vollard du musée Léon Dierx", musée d'Orsay, Paris.

Singapour, 12 janvier-25 mars 2000, Singapour Art

; Exposition dans le cadre de la grande exposition "La collection Ambroise Vollard du musée Léon Dierx", Singapour Art Museum, Singapour.

Mumbai, 16 novembre-15 décembre 1999, NGMA

; Exposition dans le cadre de la grande exposition "La collection Ambroise Vollard du musée Léon Dierx", National Gallery of Modern Art, Mumbai.

New Delhi, 1-31 octobre 1999 National Gallery

; Exposition dans le cadre de la grande exposition "La collection Ambroise Vollard du musée Léon Dierx", National Gallery of Modern Art, New Delhi.